Физика и изкуство: Бракът не е толкова малък

Геният на Търнър ни показва как двете могат да се примирят

JMW Търнър: Светлина и цвят (теорията на Гьоте) - Утрото след потопа - Мойсей пише Книгата на Битие. Образът е предоставен от проекта Alion.

През 1842 г. един от най-добрите художници в света, JMW Търнър, рисува своята Снежна буря - параход от устието на пристанището. Картината даде смесени отзиви, като един от тях я оплакваше като „сапунен сапун и варовик“. Джон Рускин, от друга страна, нарече картината „едно от най-великите изявления на движение на море, мъгла и светлина, което някога е било поставяно на платно“.

Съвсем очевидно би трябвало да се съглася с Рускин. Ето картината:

JMW Търнър:

Подобно на много от извисяващите се фигури от романтичната епоха, Търнър беше запознат с други „знаменитости“ от онова време. Той добре познаваше работата на Майкъл Фарадей и Мери Сомервил върху електромагнетизма.

Линии на магнитно и електрическо поле, или „силови линии“, както ги нарича Фарадей, дъга и вихър и спирала.

Вижте картината: погледнете центъра, парната лодка или може би ядрото, е затъмнена фокусна точка. Можем да си представим как се люлееше бурно сред бурята. Около него е огромна изкопана маса от облак, вода и мъгла и пара. Търнър е импрегнирал картината си с движение майсторски. Техниката му е типична за Търнър, неговите четки, избора на цвят, всички от които имат същия тон.

Вижте тази по-ранна акварел от Търнър; Буря в морето:

JMW Търнър: „Буря в морето“. Образът е любезен на вкуса.

Отново Търнър е имплантирал картината си с движение и онези характерни вихри и вихри, точно като тези магнитни и електрически полета, изучавани от Фарадей.

Вероятно е също така Търнър да е бил запознат с проучването на метеорологичните системи и в частност на бурите, което се правеше в подобно време.

Картината на Търнър подчертава красиво влиянието, което науката на Романтичната епоха оказва върху изкуството на Романтичната Ера. Явление, което се случва отново и отново, когато човек се задълбочи в причудливия свят на Романтичната епоха.

Вярвам, че тези видове влияния биха се квалифицирали като случай, в който изучаването на физиката се пресича с художествено начинание.

В лична бележка съм се опитвал да рисувам от време на време акварел (не толкова добре, колкото Търнър, разбира се!). По-специално се опитах да рисувам залези.

Знаем, че залезите са красиви заради величествените цветове и облачните образувания, които се произвеждат и подчертават от залязващото слънце. Възходът на подобни на лава жълти, портокали и дълбоки червени цветове, които се получават от огненото слънце в края на деня, са източник на безкрайна красота за повечето от нас.

Красиви цветове, които се получават поради физически процеси. В този случай разсейването на светлината. Ето още един от майсторските акварели на Търнър:

JMW Търнър: Венеция: Поглед на изток към Сан Пиетро ди Кастело - Ранно утро. Образът е любезен на вкуса.

Отново той улавя по свой тунерески начин красотата на залязващото слънце. Начинът, по който виолетовете и червените са поставени в облака и след това прогресията на цвета в небето. Всичко се дължи на разсейването на светлината, теорията на която е изложена от лорд Рели.

Човек може да оцени красотата на изкуството на чисто естетическо ниво с относителна лекота, а възхищаването на самите умения също е просто. Но да имам способността да виждам картина и да виждам физическите процеси, които са били използвани за преобразуване на изображение във впечатление от изображение, и в процеса, създаващ още повече красота, е нещо, което намирам за уникална привилегия.

Съществува брак между физиката и изкуството, което е нещо, което не може лесно да се пренебрегне.